前言
当中国的经济发展已成为当今世界第二大经济体的今天，除经济兴国、政治兴国外，文化兴国已开始提到议事日程上来了。在重建文化大国的国情要求下，我们在哪些方面曾经处于世界领先地位？并且在将来还有可能引领世界的发展？在艺术文化中，数来数去还只有陶瓷艺术具备这种可能性。那么，中国的陶瓷艺术在当代处于一种什么样的状况呢？中国的陶瓷艺术在世界的艺术文化格局中，还存在什么优势？我们今天该如何整合资源、凝聚创造力，重点突破、重新走上引领世界陶瓷艺术文化发展的轨迹，这是重建文化大国一个重要的突破口。今天的演讲就是要让大对这方面能有一个较全面和深入的认识。
清乾隆粉彩镂空转心瓶
一、当代陶瓷艺术的话语权
（一）西方科技强势与文化强势产生的西方文化中心论
（1）先进的西方科技与“先进的西方文化”是充满尖锐矛盾的
1、改良、改革、创新推动西方科技不断发展和进步
2、革命、颠覆、反传统的文化，导致文化的虚空化、乌托邦化
（2）西方艺术文化的革命强势只形成了后现代的大众文化，矮化了经典文化、精英文化。
（3）“西方文化中心论”带有明显的专制色彩，矮化了世界诸多民族文化。
（4）经济落后的中国是激进知识分子产生民族文化虚无主义的土壤。如陈独秀：“中国画无用论”；鲁迅：“汉字不灭、中国必亡”论、“汉字落后”论；胡适反京剧、梁启超反中医……等激进而偏颇的思想。
（二）革命强势的西方现代化主义、后现代主义文化派生出的西方现代陶艺。
（1）西方现代主义艺术运动，是一场激进的、颠覆传统艺术文化的革命运动。
（2）反传统、反审美态度与张扬艺术个性构成西方现代陶艺的精神内核和“先锋”、“前卫”意识。
（3）西方现代陶艺的输入和“先锋”、“前卫”意识对中国艺术青年的诱惑。
（4）以“先锋”、“前卫”意识占领制高点，抢夺话语权。
现代陶瓷艺术
（三）中国陶瓷艺术话语权的失落与重振
（1）偏激的艺术文化思潮终将导致文化的自我菲薄和洋奴哲学--从“五四”前后到八、九十年代两次文化变革中的民族文化自信的失落。
（2）世界金融危机下的艺术文化生态系统作用的突出显现。
（3）市场经济仍然是艺术文化繁荣的基础和条件。
（4）中国陶瓷艺术文化生态系统健全、发展和繁荣，是中国陶瓷艺术文化话语权回归的基本保证。
二、重建中国陶瓷艺术文化价值判断体系及艺术格局
（一）如何建立中国陶瓷艺术文化的价值判断体系
（1）以科学精神和逻辑思辨的理性，分析和归纳中国优秀陶瓷艺术品类。
（2）以开放、包容的精神鉴别、吸收西方和其它民族一切有意义有价值的陶瓷艺术创造成果。
（3）以批判的勇气和深入的思考澄清一切纷纭复杂的艺术现象和陶瓷艺术现象。
（4）以创新精神和开放、包容精神，建立中正平和的陶瓷艺术认识系统。
（二）中国当代陶瓷艺术的新格局和艺术分类
（1）重新介定陶瓷装饰设计的艺术特征和艺术表现范畴
1、艺术特征：理性安排大于感性表现；共性大于个性；通俗性大于独特性；实用性大于观赏性；唯美感官要求大于精神审美要求......
2、艺术表现范畴：机械化产业陶瓷的造型、装饰设计；手工化产业陶瓷造型、装饰设计；观赏性陈设陶瓷造型、装饰设计；高工艺性陈设陶瓷造型、装饰设计。
珐琅彩
（2）重新归纳和介定陶艺概念中的各种表现形态
1、陶艺概念的由来、包容性、文化内涵、表现方式
2、为什么要剔除西方“现代陶艺”中的“现代”意识？
3、陶艺作为一种艺术概念存在的概括性、必要性和合理性
4、陶艺这一概念为什么可囊括中国传统陶瓷艺术中的诸多品类
5、陶艺这概念的缺陷为什么至今尚无其它概念可以取而代之？
6、陶艺发展的必由之路——回归艺术的审美意义。
（3）陶瓷绘画的发展历史、文化性质、艺术表现
1、中国为什么需要提出陶瓷绘画这一概念？
2、陶瓷绘画为什么能从陶瓷装饰设计中剔除出来而独立存在？
3、陶瓷绘画区别于陶瓷装饰设计的理论依据和文化性质
4、陶瓷绘画的发展历史和生态系统的形成和发展
5、当代陶瓷绘画发展状况分析
6、陶瓷绘画的发展空间和发展前景
7、为什么陶瓷绘画能取代陶瓷装饰形成一个新的高峰
民国五彩人物棒槌瓶
三、最有条件代表中国艺术文化特征的“形象大使”--中国陶瓷绘画
（一）中国陶瓷绘画艺术表现力的多样、多面性及其发展
釉上彩的艺术表现力，及其表现空间
1、粉彩、古彩的艺术表现：传统的、当代的探索空间
2、新彩创造性的发现：油性画法；水性画法；水、油结合的表现空间
釉下彩的艺术表现力及其发展空间
1、青花的传统画法及当代青花的探索空间：剃青、釉上青花的表现空间
釉下五彩的传统画法，当代的探索空间：汾水、叠色、釉上五彩的表现空间
釉里红的烧制及综合表现空间
颜色釉的创新画法及艺术表现空间
1、瓷板平烧法为颜色釉的可控性提供了工艺保障
2、新色釉的不断出现及使用的多变性为色釉画提供了神秘的色彩
浮雕式的表现及刻、划、堆、削等多种工艺技法，为釉下、色釉画法提供了新的艺术效果
陶瓷绘画的艺术表现空间有多大？除以上各种独特的艺术表现空间外，两种和多种表现形式的综合表现，为陶瓷绘画提供了无限的艺术表现空间和探索空间。
（二）科技的进步和工艺的简便化，为陶瓷绘画的全面推广，提供了各种可能性。这种推广，不但不会削弱景德镇作为世界陶瓷艺术的圣地，只会加强这个城市的神圣地位。
（三）陶瓷绘画与各种艺术形式的多重比较
（1）与陶瓷装饰设计、陶艺的比较，其发展空间的比较
（2）与各种绘画艺术、尤其与中国画比较、表现力与发展空间，陶瓷绘画均占绝对优势
（3）与其它艺术形式比较，中国陶瓷艺术已深入到世界优秀艺术文化遗产的最高殿堂
（4）最新科研表明，陶瓷艺术作品保留26万年的文物价值，这是任何艺术形式都无法企及的
（四）结论：只有陶瓷绘画最有条件代表中国艺术文化形象。这种民族文化自主创新的艺术形式，至今仍走在世界前列，欧美等发达国家仅处于初级阶段。
宋哥窑鱼耳炉
四、当代世界艺术发展格局与中国陶瓷艺术的发展状况
改革创新是二十世纪以来社会形态必须面对的问题。无论是政治、经济、文化都不可避免的话题。艺术文化同样如此，因为它与人类的精神需求息息相关。
但西方的艺术文化（主要指造型艺术－－绘画、雕塑）采取的方式不是如同科技一样的发展模式－－有序的改革、创新；而是激进的、暴风骤雨式的革命方式，彻底的颠覆传统、反审美的文化暴力的革命方式。于是产生了西方的现代主义艺术，五十年代后期，尤其是杜尚拿小便器当艺术品展出以后，出现了各种艺术现象，包括后现代文化的精神领袖福柯带领学生学习中国文化大革命，占领学校，史称“五月风暴”。沿着一条“不断革命”、“继续革命”的路线走到八十年代。学者把它归纳为后现代文化、后现代艺术……
除了行为艺术、观念艺术，艺术已无路可走了。用后现代最后一位“艺术大师”博依于斯的话说：艺术死亡了。八十年代以后，一些艺术家又悄悄的恢复架上绘画、架上雕塑……。而且这股风愈刮愈大，于是那些在现代主义、后现代主义运动中，在艺术界已占据了主导地位的策展人、艺评家、艺术家，包括一批赶时尚的收藏机构，甚至是有政治背景的基金会，在一个世纪中建立起来的一个利益集团，也不得不承认：艺术回到了多元时代。
杜尚作品
西方的现代主义、后现代主义艺术思潮，从八十年代涌进中国后，当时的一些青年学子即迎合了这股艺术思潮。自从在“八五”新潮艺术运动后，西方的现代陶艺也涌进了中国。八、九十年代的中国陶艺热，曾经热遍大江南北。办陶艺专业、陶艺工作室、陶吧、陶艺酒吧，甚至在一些中、小城市也一度发热。然而中国的受众并没有这种热情。没有受众的热情支持，九十年代后期，也就渐渐晏旗息鼓了……。但现代陶艺，以它形成的强势，在中国美术界仍然主导着中国陶瓷艺术的发展。其它形式仍边缘化。
这是中国陶瓷艺术在中国当下艺术文化中面临的现状。
为此，我们有必要深刻剖析一下这种文化状况的精神源头。
五、三大文化思潮和激荡的二十世纪
动荡的二十世纪和产生动荡的文化源头－－社会背景和文化背景
二十世纪的动荡现象：1、二次世界大战
2、大规模的社会革命
3、持久的艺术文化革命
4、个人主义价值观的全面呈现
5、工业、科技的飞速发展
6、福利社会的逐步展开
各种哲学思想空前活跃：人与自然的关系，人与社会的关系，人对自身本体研究的三大哲学系统研究，齐头并进，十分活跃。构成十九世纪到二十世纪壮丽的文化景观，并成为激荡的二十世纪的思想源头。
后现代雕塑作品
三大文化思潮是如何影响二十世纪的
（1）科学主义文化思潮推动二十世纪工业、科技的迅猛发展。
1、英国17世纪哲学家培根、霍布斯、洛克的唯物论、经验主义哲学，奠定了科学主义思潮的基础（知识就是力量－－培根），推动了英国第一次工业“革命”飞速发展。
2、孔德、马赫实证主义哲学进一步物理化；弗雷格、罗素的逻辑实证主义，把人类一切知识进一步自然科学化、数理逻辑化。
3、分析主义、实用主义（杜威）证伪主义（波普尔）再到库恩的实用整体主义、建立了科学微观研究和宏观统一系统“范式”理论，为科技的发展、创新提供了有力的认识依据和更高“入场”平台。二十世纪、二十一世纪的科技创新，有了一个系统的认识路线。
当代陶艺
非理性主义文化思潮（或称人本主义文化思潮），把人的自我解放推广到社会的每一个阶层，同时，也导致了社会的动荡。
1、非理性主义的文化思潮的前期发展：康德的先验论，强调人的主体性，提出先验的范畴，世界是可以感知的。进而提出先验统觉论，把人的主体意识、主体感知提到一个重要的地位。
2、叔本华、尼采的意志主义，或唯意志论，则是把宇宙的意志或生命等同与自我的意志或生命，所以，哲学的对象应该归结为人的意志和生命，应该最大限度发挥人的本能和内在的生命力。在这个基础上，提出应“重新估价一切价值观”，反对贬低观察、实验、逻辑的自然科学方法，提倡内心的体验。由此，提出了一条以人为本的生命哲学体系。
恩斯特ž卡西尔文化哲学，提出人的自我认识、自我肯定、自我表现、自我实现的自我解放过程。
胡塞尔的现象学，海德格尔、萨特的存在主义，德里达的解构主义，福柯的“性史”、“监狱史”等研究，都是从不的同的角度、不同的社会立场，对人本体的深入研究。
非理性主义文化思潮、反理性倾向，虽然提出了人的广泛的平等意识，但导致了无理性制约的自我膨胀，造成了种种不良后果。
杜尚《下楼梯的女人》
（3）人与社会关系研究的哲学系统如何影响二十世纪
1、孔德的实证主义首先就提出了“社会学”理论，即实证社会学，如：爱是构成家庭的力量；国家不是统治者的工具，是平衡利益集团，调和阶级矛盾的政治力量……对国家、政府，只能改进，不能推翻……。（1798－1857）
2、马克思主义阶级斗争革命学说，提出阶级矛盾不可调和，批判法国空想社会主义，批判傅立叶、圣西门、欧文、提出无产阶级推翻资产阶级，建立共产主义世界的社会理想……
A、发达资本主义国家部分接受了马克思主义和社会批判，调整劳、资关系，缓和阶级矛盾。
B、不发达国家接受这一激进的社会思潮，通过暴力革命，建立了无产阶级专政。完成社会主义改造，批判市场经济，建立无产阶级的计划经济，但阻碍了生产力的发展……
C、重新回到市场经济，重新实行渐进式的社会改革……
3、马克思主义学说新发展
科学主义的马克思主义：提出青年、老年的马克思主义是对立的。青年马克思主义是不成熟的、激进的、是非实证的，提出马克思主义“科学辩证法”。
法兰克福学派第二代思想家哈贝马斯的社会批判理论，提出“科学技术已成为主要生产力”；科技成“剩余价值”的来源。提出“交往行为理论”，反对极左思潮，反对法国“五月风暴”学生造反运动，指责这是“左翼法西斯主义者”……
达利作品
六、艺术革命和世界社会革命的关系
（一）十九世纪末二十世纪初社会大背景
（1）工业的迅速发展拉大贫富差距，产生尖锐的社会矛盾。
（2）利益集团的掠夺性矛盾，造成民族、国家之间的尖锐对立。
（二）十九世纪末至二十世纪初欧洲国家的文化大背景。
（1）非理性主义的人本主义文化思潮，推动了社会底层人自我意识的觉醒，至使人人都有登上世界舞台的强烈欲望，这在以前任何历史时期都是不曾有的社会现象。
（2）马克思主义的阶级矛盾、阶级斗争学说，掀起了社会底层强烈的变革要求，激进的革命意识迅速蔓延，“革命”一词被广泛借用，诸如工业“革命”、科技“革命”……。尤其在青年中，激进的革命意识甚至带有暴力倾向。
（三）艺术革命和社会革命同源、同质、同步。
（1）“推翻旧世界，打倒旧传统”；“强调现今，否定过去”；“把传统、过去、历史整个地切下来扔掉”。“不破不立，破字当头，立在其中”，“与旧世界（过去的艺术）彻底决裂”……。这是西方艺术革命和社会革命相同的口号和宗旨。
（2）新，就是进步。在“进步论”意义上不断革命、继续革命，一路造反向前，摧枯拉朽，破旧立新，激进新锐，批判挑衅，标新立异，惊世骇俗……。这是艺术革命和社会革命相同的性质。
（3）艺术革命和社会革命同时酝酿于二十世纪初，发端于一战前后，并一直延续到八十年代－－苏联的解体和后现代艺术已找不到出路了……
伊门多夫作品
七、西方现代、后现代艺术，或称“当代艺术”，给世界文化建设、文明的推进带来了什么？中国当代艺术，当代陶瓷艺术应该寻找怎样的文化定位？
（一）破坏性大于建设性
（1）从现代艺术的野兽主义、立体主义、表现主义、抽象主义、达达主义到抽象表现主义；再到后现代的波普艺术、装置艺术、极简艺术、行为艺术、观念艺术，这种以继续革命、不断革命的“先锋”艺术现象，给人类的文化精神需求带来了什么好处呢？或者是启示？教育？享受？没有！只有一群人靠着强势占着位子，在自我吹捧、相互吹捧的瞎折腾。最多只留下了构成主义作为工业设计的基础；留下了表现主义、抽象表现主义的一些情感和形式构架有待于向纵深挖掘。
（2）由于艺术创造中个人自我意识无限膨胀，否定了艺术赖以生存的公共意义－－否定了人类对艺术审美的精神需求，“当代艺术”变成了让人类“看不懂”的文化垃圾。这里的判断标准是：人类的无知呢？还是艺术家过度的自我膨胀？
（3）近一个世纪来，西方“当代艺术”以强劲的势头企图改造人类精神需求这片艺术文化生态系统，但终究没有改造得过来。当金融危机到来时，这股利益共同体中的“基金”、“机构”，便坍塌了，再难以支撑，露出了艺术文化生态系统的失却。
（4）近一个世纪来，大量的“当代艺术”青年前赴后继，一代又一代，充当了少数几个宣传出来的“明星”和利益集团的垫脚石、殉葬品。这种革命文化现象，虽然提出了表现主义、抽象主义、抽象表现主义艺术的客观依据，但却破坏了文化的民主，导致了文化寡头专制。
波洛克作品
（二）中国当代艺术及当代陶瓷艺术，应该怎样寻找自己的文化定位？
（1）识别出艺术国际化了的“当代艺术”，实际是美国艺术。五、六十年代，美国艺术在“马歇尔计划”中，对欧洲实行全面的渗透，“美国艺术”的本质是反欧洲的古典绘画和雕塑。所以欧洲“反绘画”、“反雕塑”的人，都是美国艺术的天然盟友。
（2）旗帜鲜明的反对观念艺术、行为艺术、改造装置艺术。艺术需要观念但观念不能走向前台。艺术家没有能力充当思想家。艺术创造需要过程，但也需要达到建设性的目的，行为艺术违背了这一认识规律。所谓大地艺术、装置艺术，本质上只是一种放大了的设计艺术。这些称谓实际上是西方后现代主义艺术文化极端意识在山穷水尽之际的伪创造。
（3）旗帜鲜明的反对文化极端主义就是反对文化恐怖主义和专制主义。
（4）坚持民族文化的特性，坚持继承－－创新的原则。以改革而不是革命的精神，坚持不断创新。
（5）挖掘本民族独立自主创新的艺术形式，将陶瓷绘画推向一个前所未有的高度；借中国陶瓷艺术文化在世界所曾占有的优势，在不久的将来引领世界陶瓷艺术的发展。
钟莲生瓷板画